最好的介面,就是沒有介面:Generative UI 時代的設計反思

🚨 第一波衝擊:Pixel Perfect 的終結與「意圖」的崛起

曾幾何時,UI 設計師將 Pixel Perfect(像素級完美)視為最高榮譽。然而,隨著 Google Gemini 3.0 等技術的發佈,一個殘酷的現實正在浮現:靜態介面設計的時代即將結束。

這次技術迭代擾動了人機互動(HCI)的底層邏輯,宣告了一場從「形式 (Form)」到「意圖 (Intent)」的重心轉移。

  • 過去的設計流程: 設想幾十種使用情境 (Use Cases) → 繪製數百張關鍵頁面 (Key Screens)
  • GenUI 的未來: 理解用戶意圖 (Intent) → 即時「編譯」出專屬介面

例如,當用戶說出複雜需求:「我下週三要去東京開會,請安排機加酒。」AI 會立即推論意圖,生成一個整合飛機訂票、飯店推薦、氣候預報的單一、流動性介面。

設計師的戰場不再是的間距或圓角大小,而是轉向設計一套泛用且強大的「規則」,確保 AI 能夠準確、高效地回應人類意圖。

正如 Google 設計師 Golden Krishna 所說:「最好的介面就是沒有介面(The Best Interface is No Interface)」

——如今,這句話的新定義是:最好的介面,是完全順應用戶意圖而流動的介面。

🧠 告別「失憶」App:邁向具備狀態的 Stateful UI

當前的 App 大多是「無狀態(Stateless)」的。你的 Uber 首頁無論打開多少次都千篇一律,它不記得你過去的焦慮,也不預測你未來的需求。

但在 AI 長程記憶能力的加持下,未來的 UI 將是「具狀態(Stateful)」且「可累積(Accumulative)」的有機體。

想像一個基於 GenAI 的專案管理工具:

  • 它「記得」你上週會議對特定功能的擔憂。
  • 它「知道」你習慣先看視覺稿,再看程式碼進度。

當你開啟儀表板,它會依據你的操作脈絡,自動整合最相關的數據並隱藏不用的模組。介面會隨著互動自行「生長」。這對設計師提出了巨大挑戰:當每個人的介面都不同時,如何確保體驗一致性品牌識別度

未來體驗設計的重點,將從設計導覽與操作流程,轉向設計新的「結果導向設計 (Outcome-Oriented Design)」——我們將聚焦於「確認畫面」和「錯誤恢復機制」的設計。

🔪 工匠精神的危機:當 AI 比你更會「繪圖」

隨著 Google 的 Antigravity 平台和 Vibe Coding 概念的推動,傳統介面工匠面臨嚴峻挑戰。

使用者只需用 Prompt 描述:「給我一個像週末早晨般慵懶、溫暖的閱讀介面。」AI 就能瞬間生成配色柔和、字體優雅、佈局鬆散的 UI,甚至包含複雜的 CSS 動畫。

如果實習生或工程師都能透過幾句指令秒速生成「美觀」的 UI,那麼設計師過去苦練的排版、繪圖、乃至美感論述等技能,其市場價值將會大幅稀釋。

🦋 設計師的重生:從「工匠」到「策展人」

危機之中蘊含轉機。AI 能生成一萬種介面,但它無法判斷哪一種是「對的」、哪一種最觸動人心、哪一種最符合品牌價值。

設計師的價值將從「創造事物」轉向策展 (Curation)」與「品味 (Taste)的塑造:

  1. 定義真正的問題: AI 擅長解決問題,但只有人類能定義問題。設計師必須將更多精力投入到心理學與行為分析,挖掘 AI 數據庫所欠缺的人性洞察
  2. 培養極致的鑑賞力: 當內容無限生成,「選擇」變得無比昂貴。設計師必須具備極高的審美與判斷力,像雜誌總編或藝術策展人一樣,從海量方案中篩選出最符合專案靈魂的選項。

Generative UI 並沒有殺死設計,它只是殺死了「繪圖」這項低階勞動。它逼迫設計師走出舒適區,去思考設計的本質。

最後以美國平面設計大師 Seymour Chwast 的話共勉:

"If you dig a hole and it's in the wrong place, digging it deeper isn't going to help." (如果你在錯誤的地方挖洞,即使挖得再深也無濟於事。)

別再執著於死的像素,開始去設計那個「活」的 GenUI 系統吧。

認為 Generative UI 時代下,您的技能樹中哪一項「非繪圖」能力會變得最為關鍵?我可以幫您尋找相關的學習資源。